新北市不僅幅員遼闊，也是全台人口最多的直轄市，其城市樣貌反映了台灣產業變遷、高密度生活的特質。作為新北市第一座公有美術館，新北市美術館以「立基在地、面向世界」出發，關注城市生活、科技變革與生命經驗的交互作用。近期策展《建築的恐懼與療癒》，即從現代建築與城市發展切入，探討高密度都市生活中，建築如何同時成為庇護、規訓與焦慮的來源。其同步進行的另外兩檔展覽，也分別探討科技如何重塑感知，以及90年代新北文化地景。《城市學》為你一次整理策展亮點，帶你回望城市、科技與生命的關係。

《建築的恐懼與療癒》反思生命庇護所的存在本質

《建築的恐懼與療癒》從城市快速擴張、社會高度不確定的現代處境出發，反思建築最原初的功能——作為身心庇護的場所。本展集結16組國內外建築師與藝術家，透過裝置、影像與聲音作品，將建築從「形式與機能」的討論，回到人類面對恐懼、創傷與療癒的根本需求。

此策展涵蓋以「儀式」、「建築的法則」、「召喚」與「里山」四個子題，從宗教、心理、制度到生態，展現建築與生命間的多重關係。泰國建築師布恩森．普瑞姆塔達的〈藥草之廟〉，以乾燥藥草構築出半封閉的空間，步入其中時，氣味成為感知媒介，彷彿身處在一座是安放心靈的城市庇護所，回應現代醫療與都市生活中，逐漸被忽略的感官與精神層面。

圖／泰國建築師布恩森．普瑞姆塔達的作品〈藥草之廟〉。劉芮菁攝影。

日本建築師松田和久的〈集體無意識之行星〉，則以可供多人進入的沙盤式穹頂裝置，模擬個體與群體在共享空間中的拉鋸關係。作品邀請觀眾在不穩定、隨機生成的環境中行動，映照都市中「自我／他人」、「秩序／衝突」不斷交錯的心理狀態。

圖／松田和久〈集體無意識之行星〉，新北市美術館支持製作。攝影：狐色影像製作，新北市美術館提供。

在較為私密的層次上，建築師廖偉立的〈歲月與空間的距離——母親的房間〉，透過長年為高齡母親所繪製的鋼筆速寫，將「家」轉化為一種情感與記憶的空間。母親的房間不只是居所，更成為建築思考的原點，回應城市中日益突出的高齡、照護與家庭議題。

圖／廖偉立〈歲月與空間的距離—母親的房間〉，新北市美術館支持製作。攝影：狐色影像製作，新北市美術館提供。

《建築的恐懼與療癒》
展覽期間：2025/10/04 — 2026/01/25

《楊嘉輝：展亭》探討AI時代的感知與倫理提問

作為新北市美術館首屆「新美委製」計畫的委託創作，《楊嘉輝：展亭》以生成式 AI、多頻道影像與合唱聲場，構築出一座回應科技時代感知經驗的沉浸式場域。