美如仙境的畫面,卻是氣候危機?紐約大都會博物館級攝影家首度來台展出

美如仙境的畫面,卻是氣候危機?紐約大都會博物館級攝影家首度來台展出 圖/作品〈晾曬的牛仔褲,勞德代爾堡,佛羅里達州,2023〉。絕版影像館&關渡美術館提供。
作者:劉芮菁
日期:2026-10-16

猶如仙境的美景,竟透露氣候危機?作品獲紐約大都會藝術博物館(The MET)、現代藝術博物館(MoMA)典藏的國際攝影藝術家安娜史塔希亞・薩莫伊洛娃(Anastasia Samoylova),亞洲首場機構個展今(16)日於關渡美術館登場。由關渡美術館與絕版影像館UP Gallery合作推出的《影像的氣候》,自2026年10月16一路開展至2027年1月10日。不同於傳統災難攝影,她擅長以鮮豔色彩、巧妙構圖與影像堆疊,讓觀眾在欣賞美麗影像的同時,反思人類生活與氣候危機的關係。

安娜史塔希亞(Anastasia Samoylova)藝術家是誰?

安娜史塔希亞(Anastasia Samoylova)1984年出生於莫斯科,現居美國邁阿密與紐約兩地。她攝影創作關注影像如何形塑我們對地方、環境與意識型態的理解,不僅在歐美多間知名藝術機構舉辦個展,作品也被紐約現代藝術博物館(The Museum of Modern Art, MoMA)、紐約大都會藝術博物館、芝加哥當代攝影博物館等國際級藝術機構收藏。

安娜史塔希亞擅長以鮮豔色彩、巧妙構圖與影像堆疊的畫面,呈現對城市消費生活、環境問題、社會政治現象等觀察。但與傳統充滿毀滅性畫面的災難攝影不同,安娜史塔希亞的作品營造出一種「低強度而持續的不安感」,觀眾乍看之下會覺得畫面美麗,仔細觀察卻又隱約感覺透露某種不安。正是透過這股微妙張力,促使觀眾從不同角度反思氣候變遷對人類、都市生活的交互作用。

特別的是,安娜史塔希亞的作品看似經過拼貼、後製,實際上是「一鏡到底」──運用最原始的街拍攝影來完成,展現優異的構圖技巧,因此在國外頗負盛名。

攝影藝術家安娜史塔西亞(Anastasia Samoylova)。取自wiki維基百科,安娜史塔西亞的作品,CC BY-SA 4.0。圖/攝影藝術家安娜史塔西亞(Anastasia Samoylova)。取自wiki維基百科,安娜史塔西亞的作品,CC BY-SA 4.0。

《影像的氣候》策展主軸是什麼?展期、地點、開放時間為何?

《影像的氣候》由亞洲區代理藝廊「絕版影像館」總監廖子寧、香港獨立策展人林志恒共同策畫。林志恒指出,這檔策展涵蓋「天氣」與「氣候」兩個軸線,兩者聽起來相近,但在安娜史塔希亞的理解中是不同概念。「天氣」指颱風、水患等物理上的天災;「氣候」則是一種長期、持續的環境條件,也是一種心理狀態。

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林志恒說:「災難攝影通常是用災難性的畫面抓住觀眾的眼球,但安娜史塔希亞的作品找不到這樣的元素,她是用比較溫柔的方式溝通一種不安感。」

《安娜史塔希亞 · 薩莫伊洛娃:影像的氣候 》
策展人|林志恒、廖子寧
展期|2026.10.16 – 2027.01.10
地點|國立臺北藝術大學關渡美術館 1樓
開館時間|10:00至17:00(16:30停止入館),週一、國定假日休館
主辦單位|國立臺北藝術大學關渡美術館、絕版影像館 UP Galler

《影像的氣候》主視覺海報。絕版影像館&關渡美術館提供。圖/《影像的氣候》主視覺海報。絕版影像館&關渡美術館提供。

《影像的氣候》有哪些必看作品?

此策展共展出安娜史塔希亞近60件攝影作品,共涵蓋〈崇高的風景〉、〈早餐〉、〈洪水區〉、〈圖像城市〉、〈佛羅里達〉、〈大西洋沿岸〉等重要系列。

在〈洪水區〉,藝術家將邁阿密房地產廣告所描繪的理想生活,與颶風、洪水及城市廢墟並置;〈佛羅里達〉進一步將生態危機與美國當代社會的政治與文化景觀交織。在核心作品〈圖像城市〉,走訪倫敦、巴黎、東京、阿姆斯特丹、布魯塞爾、馬德里等17座國際城市,透過空間壓縮與視覺層次的疊加,反思消費主義。〈大西洋沿岸〉則試圖反思美國對進步與繁榮的神話,與真實生活經驗的落差。

以下介紹亮點作品:

〈晾曬的牛仔褲,勞德代爾堡,佛羅里達州,2023〉

作品〈晾曬的牛仔褲,勞德代爾堡,佛羅里達州,2023〉。絕版影像館&藝術家提供。圖/作品〈晾曬的牛仔褲,勞德代爾堡,佛羅里達州,2023〉。絕版影像館&藝術家提供。

作為《影像的氣候》的主視覺,2名策展人認為此作品最能體現藝術家的創作核心。畫面呈現遇到水患的佛羅里達,一處圍籬上掛著整排牛仔褲,又插著一支美國國旗。整體畫面以紅、藍色調暗示「美國」,牛仔褲象徵庶民階級,也代表行銷全世界的美式流行文化,更展現某種在極端氣候下,庶民與之共存的韌性。

〈颶風後的泳池,2017〉

作品〈颶風後的泳池,2017〉。劉芮菁攝影。圖/作品〈颶風後的泳池,2017〉。劉芮菁攝影。

邁阿密作為美國的渡假勝地,許多富豪在此置產、購買別墅。但邁阿密其實天災頻繁,每年夏秋兩季都有颶風侵襲。藝術家拍攝游泳池中的落葉,以柔美的色調呈現邁阿密歡樂、繽紛的外在形象,並透過颶風的落葉呈現強烈反差,暗喻邁阿密居民既享受度假式的生活,對環境問題視而不見,但災難早已默默滲透生活。

〈南海灘施工 III,2018〉

作品〈南海灘施工 III,2018〉(Construction in South Beach III, 2018)。絕版影像館&藝術家提供。圖/作品〈南海灘施工 III,2018〉(Construction in South Beach III, 2018)。絕版影像館&藝術家提供。

一處廣告看板前,2支傾倒的桿柱成為精巧的構圖,桿柱上掛著的布條,暗示剛遭遇過天災。廣告看板上的建築模擬圖,呈現建商描繪出城市發展後的便利與富裕,但從看板角落竄出的雜草,似乎暗示美好表象下,隱約存在某種不安與危機。

〈帶有建築效果圖的廣告看板,東京,2022〉

作品〈帶有建築效果圖的廣告看板,東京,2022〉。劉芮菁攝影。圖/作品〈帶有建築效果圖的廣告看板,東京,2022〉。劉芮菁攝影。

撐傘的行人走過一幅廣告看板前,乍看之下像是走在繁榮的都市街頭。而廣告看板呈現了建案完成後的樣貌,似乎在暗示人們在資本主義的都市中,應該過什麼樣的生活。藝術家透過廣告看板,反思資訊爆炸的當代,無數的廣告看板、宣傳語彙形塑人對生活的想像。

〈鐵絲網圍籬,邁阿密,2018〉

作品〈鐵絲網圍籬,邁阿密,2018〉(左)。劉芮菁攝影。圖/作品〈鐵絲網圍籬,邁阿密,2018〉(左)。劉芮菁攝影。

鐵絲網圍籬背後是一幅廣告看板,背景是被鷹架包圍、正在興建的建築物,隱約暗示持續開發的都市建設。藝術家透過鐵絲網圍籬營造出監獄、牢籠的意象;而廣告看板上,一名男性正為一名女性帶上珠寶項鍊,卻傳遞某種「套牢」的氣氛。透過層層堆疊,藝術家令人反思消費主義與城市發展是自由,抑或是另一種束縛。

關渡美術館怎麼去?搭捷運到關渡站最方便

建議可搭淡水捷運線至關渡站下車,由1號出口右側搭乘北藝大接駁車或紅35、55公車;或由2號出口出站,沿關渡國小圍牆接中央北路,由加油站旁的學園路步行上山,即可抵達北藝大。

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關鍵字:文化復興
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劉芮菁

劉芮菁

遠見、城市學記者兼議題策展。

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