Raul Gasque提供 
Raul Gasque今年來到台灣第五年了，當初是受教授東亞文化與政治的外國友人推薦，來台就讀學位。Raul本來就對繪畫有興趣，不僅精通藝術史，更對文學、哲學、電影、世界歷史和國際政治有涉獵。
對繪畫的熱忱，加上攝影師背景，Raul的影像常被他人評論為有畫的抽象及詩意。身處異鄉，他感到攝影不再足夠表達情感，加上不懂中文，常被當作「外國人」，因此回歸到非語言，也成了最適合的媒介。
圖／墨西哥藝術家Raul Gasque。Raul Gasque提供
「我又回到了嬰孩般的狀態，又或者是聽不見的人。但透過抽象繪畫，我感到人們彷又能多了解我一點、更靠近我一些。」作畫對於Raul而言，除了是創作與抒發個人情感，也是與他人溝通的符號及語彙。
「我的創作方式只屬於台灣，我用台灣的顏料、陽明山的土、台灣的陽光，畫出只屬於台灣的畫作，因為一切都是在這發生的。但我用的顏色是屬於墨西哥的色彩，很強烈、濃郁，表達我對家鄉的思念，」Raul如此解釋。
除了顏料，Raul也融入其他天然素材，如蜂蠟和亞麻籽油，希望使用的材料盡量是天然、環境友善的。「我不希望創作對環境有負面影響，藝術家除了肩負道出世界問題的責任，也更必須愛護我們居住的土地。」
創作中火的元素，源自他在瓜地馬拉幫諾貝爾和平獎得主Rigoberta Menchú從事競選活動時，向馬雅薩滿學到的「火的儀式」。馬雅文化會用火來清理身心的負面能量。Raul也把這樣的做法轉移到作畫過程，在瘋狂時把負面思緒投入畫中，並燒毀「邪惡的靈魂」。
「我愛這片土地，我認為台灣充滿潛力與可能。但因為教育制度與功利主義的關係，很多創意都被扼殺了，這相當可惜。而我想做的，就是透過藝術教育來翻轉現況，」他表示。
Raul的工作坊和台灣傳統學院派的「操弄式」（指對心智的操控與箝制）教學不同，不論是對大人、小孩，都強調「自由創作、隨興而至」，同時有技巧地引導。
他會帶小朋友到台北市立美術館的兒童藝術中心看展，最近的展叫做《時間在哪裡》，讓孩子體驗「看不見卻存在」的事物，並從小培養抽象感知的能力。他深信藝術的潛移默化，能培養人類的性格、創造力與自主性，對一個人的人生有長久且深遠的影響。
圖／辦在陽明山上的繪畫工作坊，參與者們在塗完顏料、倒上燃燒融化的蠟以後，最後一個步驟就是以「火的儀式」封畫。Raul Gasque提供
在陽明山上的成人工作坊，他帶領來到山林中的參與者冥想，體驗「畫而不畫」──沉浸在大自然中，靜下心來，呼吸，重新找回自我，創作構想便猶靈光般乍洩，你會感受到心中那畝清澈的田浮現。
接著，Raul會讓參與者們在山中找尋素材──只有大自然才能給的──落葉、松樹斷枝、泥土、小石子等，成為畫的一部份，變成真正的「地景畫」。然後帶每個人認識所需的顏料、亞麻籽油、高嶺土和蜂蠟等，每個動作都用自己的手，也是與畫對話、與自己對話。
過程中，每個人都像孩子、野人般畫出自己所感受到的，決定自己的色彩、調出自己心中的色調、點燃屬於自己的火；最後透過火焰昇華了靈魂。而作畫也不只是作畫，而是作為印證自身存在的媒介──讓靈魂呼吸，並讓身體內的能量得以釋放。
圖／藝術家指導小朋友作畫。 Raul Gasque提供
本文轉載自 2020.10.16「太報」，撰稿：張堪節。
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