圖／取自Unsplash。攝影者Markus Spiske。（示意圖） 
坐落於台北大安金山南路巷內的百年町屋聚落「勤美0km山物所」，自2024年3月開幕以來，始終以「城市中的山林入口」為核心概念，致力串聯自然、文化與當代潮流，透過場域內的跨域合作與策展式零售體驗，經由老屋場域，引領城市與自然生活的雙向連動，讓人們在都市裡重新感受時間與自然的節奏。
圖／取自臉書「0km」。
而2025年10月，勤美0km山物所再次迎來年度雙亮點。不僅日本工藝眼鏡老字號品牌「金子眼鏡店」在台灣的首間直營門市正式落腳於C棟；同時還第一次參與，由創客吧有限公司發起的城南潮州街區藝術節「潮州街龍」，並以年度主題《白日夢遊》，一口氣連結藝術家、藝廊、在地場域與社群，讓大眾能在熟悉的街區間，展開一場穿梭現實與想像的夢遊旅程。
2025年「潮州街龍」已於10月17日至11月23日正式登場。本次活動，以「白日夢遊」為年度主題，讓台北市大安區潮州街化身為一座可步入的「無牆美術館」。
據了解，該活動由創客吧有限公司主辦，一次連結藝術家、藝廊及在地場域與社群，積極透過各式策展行動，引導觀眾在日常街景與想像場域間穿梭，在現實與幻想的流動過程，重新測試城市感官與生活藝術的邊界。
圖／勤美學0km山物所提供。
在此策展架構下，活動網絡也自然向外延展，進入榕錦時光生活園區、0km山物所、Node94與貳房苑等場域。同時，2025年潮州街龍還攜手若木藝廊、一嶼等藝廊共同合作，從攝影、塗鴉到大型裝置與藝術尋寶，推動創作能量滲透街巷與騎樓之間，讓城市不僅成為展覽的背景，還成了藝術生成與觀眾參與的有機現場。
其中，勤美0km山物所的「複森林」作為歷史建築翻修、植栽生長與當代結構交疊的實驗空間，即被視為本屆「白日夢遊」的重要節點。
在此場域，2025潮州街龍「白日夢遊」的藝術創作，不以白盒子式的展品為目標，而是取時間與自然的痕跡為底色，讓觀者在行走間，隨著街區的節奏與呼吸，自然而然地步入作品之中。
圖／取自臉書「0km」。
也正是在此空間氛圍下，藝術家吳建興的裝置作品《堆鐵VI》（Iron Stacking: Build Your Way VI, 2024），得以映入大眾的眼簾。
透過2025潮州街龍主辦單位的介紹可知，《堆鐵VI》作品尺寸為高140公分、寬70公分、深115公分，並以汽車引擎蓋、不鏽鋼球與鐵為主要材質。
為了讓金屬在光影與植相之間展開對話，並和整個空間動線形成微妙的呼應與平衡，吳建興不僅特將原本冷冽的工業結構，重新組構成具流動感的量體，也讓來自工業製造體系的作品語彙，不止於材料展示。
像是吳建興就與黑手師傅協作，把汽車工業的符號與結構解編再造，使時代發展、消費主義與勞動價值的張力，一口氣壓縮於物件堆疊之中。
圖／取自臉書「Node94」。
故《堆鐵VI》的外觀造型，如同文化遺址般層層堆起，流線語言指涉進步與未來。而作品堆砌的過程，本身也象徵著喚起記憶，使材料在當代語境裡，獲得了巧妙延續。
又談及《堆鐵VI》背後的創作理念，吳建興大方分享，母題可追溯至日本民間「堆石傳說」，即一項永遠未完的任務。在吳建興的詮釋裡，當《堆鐵VI》被安置於「複森林」，那份彰顯「無止境」的精神，無形中也會隨場域被進一步放大。
跨文化視角： 堆石行為在世界各地文化中都有出現，從蘇格蘭的「凱恩」（cairn）到藏傳佛教的瑪尼堆，反映了人類對石頭作為永恆媒介的共同認知。
生死觀念： 堆石傳說體現了日本文化中獨特的生死觀，既有佛教輪迴的概念，也融合了神道教對自然的崇敬。
現代意義： 在當代社會中，堆石可被視為一種冥想實踐，幫助人們在快節奏生活中找回平靜與專注。
圖／勤美學0km山物所提供。
就像翻修後的古建築，保留下時間的紋理，讓森林能在屋內持續生長，彷彿時間就在空間裡呼吸，隨著具備幾何結構與冷冽質地的金屬雕塑，與自然與建築之間形成張力與平衡。
因此，當觀者走入勤美0km山物所的「複森林」內穿梭或停駐，都能感受到歷史與當代、自然與人工、真實與夢境不斷交疊與輪轉。
此時，《堆鐵VI》便不再只是靜態物件，而是一道通往另一個時間維度的大門，能讓人們透過凝視，重新思考人與環境、記憶與現實的關係。
圖／取自臉書「Node94」。
其實，回到創作脈絡，《堆鐵VI》隸屬於吳建興的「堆鐵」系列。長年來，他都以日常物件與工業材料作為創作語言，試圖把汽車引擎蓋等零件視為文化載體，並透過拆解與重組的過程，探索工業製造如何在當代被重新詮釋為文化遺產的一部分。
這樣的創作方式，除了使金屬不再是冷硬的功能性材料外，還重新定義了人與機械、技術與文明之間的媒介，承載社會記憶與情感能量。
特別是當《堆鐵VI》落位於勤美0km山物所的「複森林」，這份介於現實與象徵之間的特質再被推升與放大，也讓2025潮州街龍的年度主題「白日夢遊」，從一個策展主題，輕巧轉身成一種觀看生活的方式，亦彷彿一場可被凝視、可被記憶、也能被不斷建構的日常夢境。
圖／取自臉書「Node94」。
勤美0km山物所 × 2025潮州街龍 展覽資訊
展出日期：2025年10月17日－11月23日
前往地點：0km山物所「複森林」（台北市大安區金山南路二段203巷21號）
勤美0km山物所 × 2025潮州街龍
Iron Stacking: Build Your Way VI（堆鐵VI）裝置藝術介紹
作品名稱：Iron Stacking: Build Your Way VI（堆鐵VI）
作品年份：2024
作品材質：汽車引擎蓋、不鏽鋼球、鐵（Car hood iron, Stainless steel ball）
作品理念：
《堆鐵》系列作品由藝術家吳建興與黑手師傅共同製作，以汽車零件（特別是引擎蓋）為創作核心。希望透過解構汽車符號與材質，展現汽車工業、消費主義與勞動價值之間的張力，並從中尋找文化遺產的新詮釋。
作品靈感：
《堆鐵》系列作品取自日本堆石傳說，象徵人類不斷堆疊、建構與反思的永續任務。因此，作品在造型上，如銅文化遺址般堆疊，並結合流線型的現代語言，寓意科技與文明的演進，也喚起人們對時間、工業與文化延續的深層記憶。
勤美0km山物所 × 2025潮州街龍
裝置藝術創作者 吳建興 Wu Chien-Hsing 簡介
吳建興於1987年生於臺灣，現居紐約與台北兩地。創作內容涵蓋繪畫、複合媒材、空間裝置、錄像、雕塑與行為藝術等多個領域，相當善於運用日常物件，探索其外在形態與內在能量的轉化與存續可能。
早期，吳建興作品以「家」所建構的人際網絡與價值體系為主題，試圖透過藝術方式反映臺灣產業結構的轉變與個人生活經驗的交錯，為逐漸凋零的產業尋找新的發聲權。
至今，其作品更經常融合神話、預言與反傳統雕塑元素，涵蓋過去、現在與未來，並涉及工藝與工業、世俗與神聖、現實與虛構等概念。
綜上所述，吳建興擅以獨特的視覺語言引發觀眾對社會、文化與個體經驗的思考，作品詩意且象徵性強，透過不同材質與結構的融合，創造出充滿共感的當代藝術經驗。
活動地點： 主要集中在台北市大安區潮州街周邊，建議民眾多搭乘大眾運輸工具前往。
參與方式： 活動採自由參與形式，無需事先報名，可依個人興趣選擇參加的活動。
最新資訊： 活動細節可能有所調整，建議民眾關注官方社群媒體以獲取最新資訊。
探索建議： 建議預留充足時間漫步於潮州街區，以「白日夢遊」的心態探索街區間的藝術驚喜。
另一方面，創立於1958年的老字號品牌「金子眼鏡」（KANEKO OPTICAL），67年來也以「透過眼鏡帶來夢想、感動與幸福」作為品牌哲學，承襲日本福井縣鯖江的手工製鏡工藝，並堅持取亞洲臉型為基準設計，從切割、入芯、細磨到拋光，全程由職人親手完成，體現出精緻且內斂的製造美學。
而且為振興工藝產地與推廣匠人工藝文化，金子眼鏡業者還特別於2006年創立自家工坊「BACKSTAGE」，聚合資深職人與新生代工匠；接著又在2008年，至大阪芝川大廈開設「THE STAGE」，作為連結使用者與產地鯖江的文化橋樑，深化大眾對製鏡精神的理解。
圖／取自臉書「0km」。
所以多年來，金子眼鏡早在台灣累積了眾多愛好者，並為回應死忠顧客的期盼，品牌方持續尋覓能展現其工藝精神的理想空間。
最終，他們選擇落腳於建於1930年代的「0km山物所」C棟，這一座蘊含歷史氛圍與自然氣息的日式町屋，也代表品牌從日本走入台灣生活的第一步。
當然，金子眼鏡業者此舉，不僅延續了「THE STAGE」強調歷史空間、工藝與使用者的交流對話，還完美呼應品牌所重視的匠心精神與人文溫度。
圖／蔡炆璇攝。
因此，隨著金子眼鏡在台的直營門市於10月17日盛大開幕，首波展示除帶來近600款的職人手作鏡框，包括與ISSEY MIYAKE聯名的「ISSEY MIYAKE EYES」系列及多款墨鏡；店內同時還霸氣公開工坊所使用的手工器具，讓消費者能近距離感受製鏡工藝的細節與溫度，並提供維修與調整服務。
其實，作為日本少數兼具製造與銷售的眼鏡品牌，金子眼鏡店的進駐，無疑象徵從「製造」走向「生活體驗」的延伸。且業者還透露，2026年第二季計畫再導入驗光服務，繼續完善鏡框到鏡片的專業流程，提供台灣民眾全方位的視覺體驗。
圖／蔡炆璇攝。
綜上所述，從藝術家的金屬堆疊，到匠人的鏡框雕琢，勤美0km山物所都讓百年町屋於現代城市裡重新發光。不僅歷史建築能延續昔日風華，融合藝術、文化與工藝後，更展現出生活的多重面貌。
尤其，當2025潮州街龍的「白日夢遊」氣息在街區裡蔓延，台北的日常也因此多了一處，能自由呼吸、穿梭夢境與現實的文化登山入口。
日本福井縣鯖江手工製鏡工藝品牌
「金子眼鏡店」（KANEKO OPTICAL）相關資訊
前往地點：勤美0km山物所 C棟（台北市大安區金山南路二段203巷21號 C棟）
營業時間：11:00-19:00（不定休）
聯絡電話：02-7755-7526 #8506
