座中笑得最大聲的，是一個義務役預官。小李指著他說：「張大春你別跑，張姊誇你寫得好，我他媽很吃醋啊！再寫個什麼來吧！」張大春說：「這樣，我又要回營，不定什麼時候寫好，到時候貼布告欄上，記得來拿，別人摘走了我可不管。」

一個半月之後，李宗盛嘔心瀝血製作的張艾嘉《忙與盲》上市，廣邀文壇健筆作詞加上概念式的組曲編排，轟動一時。他在唱片內頁寫下感言：「雖然我曾經參加過一些別的工作，但是我仍然醉心於唱片製作，並以自己能成為一個『製作人』為榮。同時我也很歡喜有很多朋友開始注意到『製作人』，並給予『製作人』應有的尊敬。」

你四處張望：角落一桌，是楊德昌和小野在談事情。你知道他們正在聊的劇本將會推倒重來，大幅改寫，在明年變成《恐怖份子》。隔壁桌是住在附近，客居台北的香港導演。他在香港拍的片子都變成票房毒藥，乾脆搬到台灣來另找機會。你很想偷聽他會不會和楊德昌交換什麼導演心法，但他正攤開紙筆為下一部電影做筆記，頭也不抬。這時候的吳宇森也不會知道，這部還沒開拍的《英雄本色》很快就會改寫他的生命，以及亞洲電影史。

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員工早就下班回家，只剩下二十九歲的「老闆」在吧檯後面煮咖啡、調酒、做蛋蜜汁，忙得不可開交。你知道，年輕的詹宏志還會愈來愈忙，漸漸沒空每天耗在店裡煮咖啡。再不多久，他就不得不把這家生意鼎盛的咖啡店頂讓出去了。

《青春舞曲》放完，詹宏志出來宣布打烊，你準備動身前往下一站。

「木棉花」不是爽心悅目的地方，

但，生命中有些特質容易被鼓舞的，

容易熱血奔流的，有敏銳音感的，

唱片是這些令人敬佩的藝人的結晶，

這種特質令人感動不已……

P. S. 本月份俱樂部會員私有唱片為 "Sea Level" "Return to Forever" 兩片

一九七八年三月，「滾石唱片」前身的《滾石雜誌》廿八期，有一頁「木棉花」的廣告，當時店面還在羅斯福路四段五十五號。

廣告是一幀滿版黑白照：一對青年男女在海邊，浪花掩上來，天空灰撲撲都是雲。男子長髮蓋過後頸（當年這樣的頭髮長度已經會被警察抓進派出所剃頭），背對鏡頭面海而坐。女子穿連身泳裝，面對鏡頭走來，一臉燦笑，頭髮被吹得有點兒亂，遠方是斜斜的海平面。看不出是哪裡的海，不過總是一個要坐一大段客運車纔能抵達，能讓你暫時忘記台北盆地的地方。

看到這頁廣告，你就知道：唱片行不只是唱片行，也是讓糾結的青春心事沉澱、發酵的根據地。啊對了，那兩張「俱樂部會員私有唱片」，確是阿宅級樂迷極難入手的內行之選，可以想見「木棉花」品味之高妙，聆樂幅員之深廣。

我會回到一九七七年九月十五日深夜，羅斯福路「木棉花」舊址。我打算悄悄躲在角落，聽二十七歲的胡德夫和二十二歲的楊祖珺就著剛拿到的譜，一面學一面彈，錄下編成二部合唱的〈美麗島〉。

他們這天帶著吉他和新抄好的曲譜來到離「稻草人」並不遠的「木棉花」，借用店裡的器材錄唱〈美麗島〉和〈少年中國〉。這天的錄音，便是這兩首歌存世最早的版本了。時間緊迫，〈美麗島〉吉他彈錯好幾個地方，也來不及重錄了。

他們還不知道〈美麗島〉將會成為何等重要的史詩經典。楊祖珺唱到第二遍「我們這裡有無窮的生命／水牛，稻米，香蕉，玉蘭花」，在「香蕉」這邊憋不住差點兒笑場。論場合，這委實不大合適：畢竟今天錄音，是為了隔天一早要在朋友的告別式上播放。他是歌曲原作者，卻還來不及自己錄下新歌，就意外溺水身亡。他們手上的譜，是朋友曾憲政在他房間抽屜找到凌亂手稿，連夜謄抄出來的。

那位早逝的朋友叫李雙澤，這天的錄音後來迭經轉錄，地下流傳，和他生前彈唱的demo 一起，變成一小撮人的啟蒙密碼。〈美麗島〉將在兩年後成為一本黨外雜誌的名字，並將為台灣戰後最最驚心動魄的政治抗爭事件提供大標題，成為光芒萬丈的歷史符號。

我想看看他們年輕的，尚未被風霜淹侵的面孔，聽聽他們猶然清越嘹亮，樸實無心機的歌聲。後來，不管是他們還是我們，再唱〈美麗島〉，已經不可能回到這時候無牽無掛的心情了。

時移事往，如今你上網就能聽到胡德夫和楊祖珺年輕的歌聲，屢屢彈錯的和弦，和最後那個差點兒沒憋住的笑場。

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或許，我應該回到一九七七年一月十二日晚上九點半，羅斯福路三段二五六號二樓的「稻草人音樂屋」。或許，我會在那邊遇到李雙澤。

我會在滿座客人之中尋找一位粗框眼鏡滿頭亂髮的胖子。他偶爾也會去「稻草人」表演，彈唱Bob Dylan 的歌和〈思想起〉、〈雨夜花〉。但若遇到他，我該說什麼呢？

是否該說：「我知道你很快要回僑居地菲律賓，五月才回台灣，你一回淡水，就會跟梁景峰、徐力中一起拚命寫歌，用卡式手提錄音機錄下一批demo。聽好了：九月十號，你最好不要到海邊。要是看到海裡有一個外國人掙扎求救，不要理他，他沒事的。不要以為你很會游泳！要是非救他不可，回不來的會是你自己。欸，你根本還來不及錄〈美麗島〉！太可惜了！」

李雙澤百分之百會認為我是監視他的特務，專程來警告他行為收斂一點，否則恐有殺身之禍。他會輕蔑而警惕地看我一眼，才起身離開。這個經常一時興起泳渡淡水河的傢伙，根本不會把我的警告放在心上。我大概只會壞了他今晚看表演的興致，這可是他最喜歡的歌手：七十歲的恆春老人陳達。

如果你聽過披頭，滾石或鮑布狄倫，而沒有聽過陳達，只能表示你心胸不夠開闊，生活不夠豐富……
一句話：你的搖滾精神是假的。

——「稻草人音樂屋」刊在《滾石》雜誌的廣告，一九七六年十二月

去年聖誕節開始，陳達從恆春來到「稻草人」駐唱。今天唱完，就要搭晚上十點半的觀光號火車回去了，這是他回鄉前最後一場表演。

老人就住在「稻草人」的音響室，不唱歌的時候，常常坐在店裡發呆，喝茶，聽店裡放的Leonard Cohen 和Bob Dylan。據說陳達聽了Dylan 的唱片，說：「這個人唸的袂䆀（buē-bái），內底有英文嘛有台語，我帶兩張轉去參考參考。」

把陳達和「搖滾精神」連在一起，不知是「稻草人」老闆向子龍想出來的，抑或是張照堂的主意？那頁廣告的照片，就是張照堂作品：陳達在恆春自家外面，穿汗衫坐在藤椅上彈月琴，蹙眉高唱，木板牆歪歪貼著斑駁的「福」字。廣告寫道：「他的歌，既不商業，也不流行，可是他的歌卻使人想起泥土，鄉愁與遠方……」。

我會在靠近舞台的那一桌，遇見三十歲的母親和三十四歲的父親。不識字的陳達走唱江湖，總是即興編詞，問問在場有些什麼人物，再一一唱進歌裡，合轍押韻，好言恭維，這是賣唱人討賞的看家功夫。那天他唱到了我爸：「姓馬先生喔，是一個文秀才啊喂……」惹得我爸媽大樂。

母親面前桌上擺著卡式錄音機，架著麥克風。陳達一路從「五孔小調」唱到「思想起」再轉「四季春」，連續唱了二十四段，正好錄滿錄音帶一整面。那捲錄音帶在母親抽屜放了三十年，才被我重新挖出來，成為存世僅有的陳達「稻草人」實況紀錄。

啊我多麼想親眼看看陳達。看他手指如何在兩條絃勾按撥彈，看他唱出幾世人悲歡離合的那張缺了牙的嘴，看他僅存的那一隻悲鬱蒼茫的眼。

我願意幫他買檳榔和米酒，聽他絮絮叨叨的抱怨。然後若是可以，我會望向他的獨眼，一字一句地說：「阿伯，汝轉去恆春，身體若無爽快，就莫一個人佇外口行路，一定愛細意，千萬莫乎車撞著，拜託拜託。」

老人大概很難記住這樣的叮嚀。他無妻無子孑然一身，晚年耳聾目盲，精神狀態愈來愈混亂。一九八一年四月十一日，陳達被一輛屏東客運公車撞倒在地。楓港基督醫院不敢收治，省立恆春醫院也拒收，救護車再轉往屏東醫院，老人半途就斷了氣。再過四天，將是他七十五歲生日。

而我畢竟來不及把自己拋進那個時代，只能獨自咀嚼一切遲到的歡喜悲傷與嗟嘆。

翻開羅大佑一九八三年《未來的主人翁》專輯內頁，觸目便是這樣一段話：

該走的路還很長、很坎坷，這個世界仍然大得我們看不清楚我們最近的地平線。開闊我們的心胸視野吧！讓我們一起努力，讓後來的人更好走，否則，三十年風水再轉以後，我們可別再聽到我們曾經抬頭問的那一句話：「這一大段時間，你們到底在幹什麼？」

我們的時代，是否也將成為值得嚮往的起點？哪些名字和聲音會被牢記？哪些故事仍能催人流淚？

我終究沒有一部時光機，這得等未來的孩子告訴我們了。

1.陳達在「稻草人」彈唱的錄音，第一句便唱「下昏二三暗正轉啊」（二十三日傍晚的時候），陳達原訂從一九七六年十二月二十五日開始在「稻草人」駐唱一整個月到一月二十四日。但據張照堂回憶，陳達唱不到二十天，就想回去了。唱詞「二十三日」若指農曆十一月，就是陽曆一月十二日，駐唱第十九天，也符合張照堂的紀錄。

2.多年來，關於一九七七年九月楊祖珺、胡德夫初次彈唱〈美麗島〉、〈少年中國〉的錄音地點，包括楊祖珺的回憶錄《玫瑰盛開》，都記載是「稻草人」，直到二○一七年楊祖珺拍攝《尋覓李雙澤》紀錄片，訪問當年聯繫錄音場地的老友，才確定錄音地點其實是「木棉花」。

圖／本文節錄自《我台北，我街道》，本文作者馬世芳，主編胡晴舫，木馬文化出版。

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