圖／取自書籍《散步中的台灣建築再發現：跟著名家尋旅30座經典當代前衛建築》創意市集出版提供。

回到建築本身的討論，由西班牙建築師團隊曼努埃爾‧蒙特塞林（Manuel Monteserín）以六角形作為空間基本單元進行設計發展而成的量體。

構成基地位於高雄港11-15號碼頭（真愛碼頭、光榮碼頭及苓雅寮車場），占地約11.89公頃，主體包括海風廣場、音浪塔（室內大型表演場館）、鯨魚堤岸（6間小型展演空間）、珊瑚礁群（複合商業空間）及周邊附屬設施。

就其在2021年開放、呈現於世人眼前的完成狀態來說，仍相當具有魅力且彰顯其作為全新城市地標的存在感。

在其以六角形結晶單元長出的造型（包括音浪塔的立面和珊瑚礁群的屋頂系統），可以說既有機又帶給人某種難以言喻之振奮及驚喜的未來感，作為城市奇觀與Icon的面向上有了絕佳的效果。

其實無論是蜂巢的有機構造、或是冬天降雪的雪花結晶，以及「超人」這部電影中，力量來源的宇宙礦石水晶等等，都可以找到彼此均是透過六角形元素所組合而成的共通性。

這或許可視為一份來自宇宙剛剛誕生之際就已經存在的遙遠記憶吧，因此身為自然界一部分的人類，能夠在這種空間的遮蔽與包覆下既感到熟悉，卻又同時感到新鮮而獵奇。 

圖／取自書籍《散步中的台灣建築再發現：跟著名家尋旅30座經典當代前衛建築》創意市集出版提供。

由於全區是透過配合海洋意象再加上是以幾何相似形的邏輯作一氣呵成的造型與巨大結構尺度演出，因而能夠帶給人們在視覺感官體驗上的劇烈震動、共鳴及無與倫比的震撼力。

這似乎也證明荷蘭建築巨匠庫哈斯（Koolhaas）在談及關於當代城市建築的Bigness理論──他表示當建築大過一定尺度之後，那些建築古典傳統中所重視的比例及美醜上的討論都將失去效力。

在這個以資本所堆砌而成的均質空間，「巨大」成為這裡面最極致而崇高的美德。雖然戲謔，但在高雄海洋流行音樂中心的體驗卻給了我絕妙的印證。 

Key Words／建築師如是說 

建築師團隊表示，他們希望打造一個異質建築共存的設計景觀，讓這裡的每棟建築都能回應其特定機能、屬性與都市語境（Urban Context）。

當中還刻意為每棟建築做出可愛的命名，例如鯨魚、海豚等，試圖賦予高雄市民們超越過去的僵硬框架下的一份與海洋連結的親密感受。當市民們以這些暱稱去認識每棟建築時，也得以催生出某種另類的對話。

圖／取自書籍《散步中的台灣建築再發現：跟著名家尋旅30座經典當代前衛建築》創意市集出版提供。

建築師從競圖階段到建築體施工計畫及管理持續關注的重點在於如何打造出一所全新的公共空間。因為公共空間是市民日常生活不可或缺的決定性關鍵，因此將現場音樂展演空間（鯨魚堤岸）的甲板設計成綠色的山丘，讓市民在漫步之際可以望見港口和大海。

展覽中心（珊瑚礁群）則以六角形屋頂容納大型開放區域，來滿足各類活動的開展與需求。

而最令人期待的可能是在高雄愛河河口所打造的巨大市民公園，上頭種植了上千棵樹木，相信在台灣潮溼的熱帶氣候加持下，能夠早日成長作為都市之肺而茂密蔥郁的雨林。 

高雄海洋流行音樂中心  

地      址：高雄市鹽埕區真愛路1號  
電      話：07-521-8012  
開放時間：週二至週日10:00-22:00  
官      網：https://kpmc.com.tw/

圖／取自書籍《散步中的台灣建築再發現：跟著名家尋旅30座經典當代前衛建築》創意市集出版提供。

本文節錄自《散步中的台灣建築再發現：跟著名家尋旅30座經典當代前衛建築》書摘，創意市集出版。

作者簡介｜謝宗哲 

建築旅人／詠者。日本東京大學建築博士（2007）。現任Atelier SHARE（享工房有限公司）代表 。曾任亞洲大學專任助理教授（2008～2015），並層任教過交大建築所、東海建築系、中原建築系等建築名門。 

主要著作：《美聲涵洞 臺中國家歌劇院應許未來》《日本當代前衛建築：自然系》、《 Pioneer Forever 建築家伊東豐雄》、《構築的群像-台灣當代建築家訪談集》、《台灣集合住宅的未來預想圖》、《Lose Paradise-失落的威尼斯紙上建築提案》等。經典譯著：《建築誕生的時候》、《西澤立衛對談集》、《關於現代建築的16章—空間、時間以及世界》、《邁向建築的軌跡—日本建築家的畢業設計》、《旅。建築的走法》、《伊東豐雄的建築冒險記10則》、《安藤忠雄的都市徬徨》等。

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