圖／取自臉書「鬼滅の刃-きめつのやいば-鬼滅之刃」。

這樣的關懷，其實也跟以往的日本漫畫有所不同，這一點已有精彩的文章討論過了。而個人也非常肯定，日本漫畫整體而言如此的路線轉變，所以本篇要談的就是，《鬼滅之刃》如何呈現這樣的關懷。

《鬼滅之刃》2場會議曝民主與獨裁差別

日本漫畫如此的轉變，自然不會只呈現在友情和親情上；友情和親情，當然是其中最重要的環節之二，但這些環節，其實是整體社會風氣的一部分。

另一個部分就是二戰後，美日關係的轉變，導致日本軍國主義和民主主義的此消彼長。

這樣的消長，甚至在《攻殼機動隊》中也成了核心議題。

每次經歷過美國總統大選，島內輿論風氣彷彿是美國第51州的台灣，自然很難想像，日本對美國的心態會有所保留；或說自從國民政府來台後，台灣人的多元族群樣貌被泯滅，自然也就忘了，台灣在日本時代曾被美軍轟炸過如此的事實。

意識到這樣的歷史背景後，自然也就能理解到，無論是《鬼滅之刃》還是《攻殼機動隊》，其實都是這樣歷史背景的衍生或反動。

因此儘管《鬼滅之刃》的動畫，確實有些鑿刻的痕跡，但也由此可見，作者在動畫第一季，最後人鬼個別的2場會議中，或許是想要帶出民主和獨裁的差異。

圖／日本動漫《鬼滅之刃》中的炎柱「煉獄杏壽郎」，圖為劇照。動畫代理商木棉花國際提供。

在審判炭治郎的柱合會議中，12柱之上，仍有主公的存在，但主公依然必須以投票和遊說的方式，來決定如何處置炭治郎。

反觀由鬼舞辻無慘所統治的12鬼月，會議時則是完全的高壓，幾乎可以說是逆我者死。

也就是說，鬼殺隊對炭治郎的審判，儘管爭執不斷，卻呈現出民主社會的常態。

相較之下，那些將民主稱之為民粹的，往往都只是在覺得，自己的想法比別人高明而已，甚至因而沒有察覺到，自己的想法是被誰灌輸，或自己的選擇，是否出於自主這些更根本的問題。

炭治郎的信念：並非所有鬼都邪惡，因為鬼全是人變的 

而炭治郎之所以會被鬼殺隊內部審判，正是因為自己的妹妹變成了鬼，而他卻堅持要尋找將妹妹變回人的辦法。

對他而言，不只是妹妹，而是所有鬼既然都是人變成的，因此未必全是邪惡的，這想法甚至讓蝶柱回想起，姐姐直到死前，都還抱持人鬼和平相處的願望。

這似乎是日本漫畫以至於人類，常見的一種歸因思維。

金田一在每次破解誰是犯人時，通常也都會留給反派一段自我反駁的時間；雖然這讓我們理解到，犯人通常都不是基於純粹的惡而犯案，但每次金田一破案隨之而來的，必然都是犯人的自我辯解，千遍一律的疲乏感，反而讓人覺得都只是藉口。

圖／日本動漫《鬼滅之刃》豐沛的情感令觀眾動容，圖為劇照。動畫代理商木棉花國際提供。

因此在《鬼滅之刃》中，這樣的立場更進一步地，由主角炭治郎主動提出，鬼只負責在被消滅前回憶起自己的身世；而他的立場所引來的質疑，也就成了《鬼滅之刃》主要探討的議題之一。

就戲劇節奏上而言，《鬼滅之刃》目前為止，在這環節上的問題，其實並不比《金田一少年事件簿》好到哪裡去。

再者，每次都要回溯反派的過去，難免和一般人善惡分明的價值觀有所衝突。

一再重複地探討，卻沒有更進一步的洞見，難免會讓人感到不耐煩。

但更根本地去說，何謂善惡本身就是個大哉問，與其乾脆地論斷他人的一生，相較之下，曾對道德標準有過一絲疑慮，還是比較值得肯定的。

而《鬼滅之刃》要成為真正的傑作，也必然得在這問題上有真知灼見才行。

這不是一個簡單的問題，因為這是永恆的哲學問題；無慘雖為眾鬼之首，但他的邪惡又源自為何？炭治郎最終到底要怎麼看待無慘的存在？

哪怕《鬼滅之刃》瑕疵再多，只要這個問題的解答能夠服人，作者便是透過漫畫的創作形式，回答了人類永恆的問題。

《鬼滅之刃》無限列車的試驗：人是否願意面對自己

而作者吾峠呼世晴儘管用戲劇手法，呈現其核心關懷問題的能力並非完美，但他似乎一直刻意將這種對人性的自省，引入作品中，就連對呼吸的維持，都被刻意提及，和自我狀態的覺察，以至於能力的發揮有關。

而在劇場版「無限列車」裡，主角一行人遇到的主要敵人之一，即12鬼月中的下弦之壹魘夢，他那帶人進入不願意面對現實的夢鄉能力，其實也和自我覺察的能力有關。

當主角進入夢鄉，發現美夢和現實的差距後，唯一醒來的辦法，就是用殺鬼的方式自我了斷。這樣的破解方式，說穿了，就是一巴掌打醒自己，不要自欺欺人。

圖／日本動漫《鬼滅之刃》劇照。動畫代理商木棉花國際提供。

因此劇場版中的許多對白，之所以能打動那麼多觀眾，就是因為在這場戰鬥中，炭治郎面對魘夢能力所引起的心魔，點出唯有承認人生中的確有痛苦，但只有勇於面對的態度，才不會自欺欺人。

不得不承認，作者在此對於人要「務實」，而非隨波逐流而變得「現實」，如此細微的區別想得非常清楚，並透過戲劇手法成功地撼動人心。

當然，不是所有作品都非得文以載道不可；《鬼滅之刃》的動畫，的確也有稍嫌刻意地引進作者的核心關懷議題，因而有說教之嫌的問題。

但這樣的問題，在劇場版卻幾乎不存在。不只是豐富的聲光效果而已，劇場版的戲劇節奏，也不會因為回顧鬼過去的人生，而顯得拖沓，幾乎每一個戲劇動作，都和作者對人生的終極關懷緊密相扣。

因此《鬼滅之刃》劇場版，雖然已成為日本影史最賣座的動畫，《鬼滅之刃》是否過譽的問題，卻依然爭論不斷。

喜歡這部作品的人，背後的理由或許不盡相同，甚至對小朋友而言，也未必能明確意識到，作者可能想點明的意義之所在。

但至少單就劇場版，基於上述理由，個人是願意給予高度評價的。

也期待作者的終極關懷，在炭治郎如何看待無慘的問題上，最後能提出一番驚人的見解。

畢竟何謂善惡的問題，實則不易，可作者透過炭治郎的旅程，非常誠懇地回答出，他對這問題的看法。

也許在戲劇手法上，《鬼滅之刃》並非無懈可擊，但從到劇場版為止，作品逐漸進步的情況看來，這部作品還是非常值得期待。

本文透過「方格子直送」計劃合作轉載，作者用一部片尾的時間，原文《鬼滅之刃：也許不是最精彩，但紅了實則功德無量》僅反映作者意見，不代表本社立場。

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